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而这一切，都因为她出演了一部名为《开端》的电视剧。
喜的是，剧火了。
愁的是，她被批为剧中最拉跨演技，严重拖后腿。
剧里，刘涛饰演警察杜劲松，身居高位。
只是很可惜，她的演技没能撑起人物。
听人说话时，耷拉眼皮。
遇到棘手问题时，死死皱眉。
小表情很多，很集中。
比起很多一个表情演到底的小生小花，这确实能很好体现人物情绪。
皱眉了，嗯，她在烦恼。
目光锁定对面，哦，这是在专心听。
这些表演并不是一无是处。
但弊端也很明显——表演痕迹，太重。
就像有人评价的那样：全剧中，只有刘涛一看就是在演戏。
平平无奇。
不出戏。
也不出彩。
但偏偏这次，她遇上了一个神仙剧组。
男主白敬亭，误杀凶手后脸部抽搐，眼神满是惶恐。
19岁的女主赵今麦，被捅之后不停抽搐、大口喘息，把一个濒死之人的绝望表现得淋漓尽致。
张警官的扮演者刘奕君，神态动作自然如常，很好地演出了一个稳重而有温度的警察。
更别提剧中的关键人物王兴德。
当他被捕入狱，领到囚服时，他的双目黯淡无光，整个人看似对未来失去了希望。
但和害死女儿的凶手，在监狱走廊上狭路相逢后，他周遭的氛围就全然不一样了。
这个过程中，他的表情几乎没有变化。
更没有一句说出口的台词。
作为观众的我们，还是感受到了他从麻木到愉悦的心情转变。
而这一切，都是通过眼神和微表情来体现的。
这就是演技啊！
而在这一众开挂的演员当中，还是有那么一个人，成为了许多网友心目中的“全场最佳”。
那便是刘丹老师。
她饰演的角色，叫做陶映红。
同时，也是整场爆炸案里的主谋。
大多数时候，她就呆坐在角落里，几乎一声不吭。
神情麻木。
双眼漠然。
哀莫大于心死，大抵就是如此。
情绪崩溃时，她也是会笑的。
只是眼神依旧没有感情，嘴角扬起的弧度，让人看了不寒而栗，直冒冷汗。
这几场戏播出后，演员刘丹名声大噪。
又因戏中人陶映红的“凶器”，是一个高压锅，所以荣获外号“锅姨”。
从此，江湖上流传的童年阴影系列，又添一员大将。
但“锅姨”的演技实力，远不止于此。
“锅姨”陶映红，是个典型的悲剧人物。
她原本是一名人民教师。专教化学，还评过“优秀教师”。
所以她的扮相非常接地气：
扎着最普通不过的发髻，穿灰色西装，法令纹很深，满脸一本正经。
一看就非常地“老师”。
造型要真实。
这是基本常识。
与之对比的是刘涛，高耸的假发，浓妆，饰演分管刑侦的副局长半丝可信度没有。
分分钟让人出戏。
除了造型，表演也非常贴近人物。
剧中有一段，是陶映红上课时，发现学生玩手机。
换作别的演员，可能就会开始怒气上脸，拼命表达不满。
但刘丹的表演不是这样的。
要知道，陶映红当老师已经很多年，还被评过“优秀”。
所以，她全程都没有什么大表情，甚至眉头都没皱一下，只是把手伸到学生面前。
这就是准确！
现实中的老师就是这样的，他们见多了学生的小把戏，知道如何在沉默中散发出威严。
这种内敛的戏份并不好演。
用力过猛，会显得浮夸。
太过平静，观众又无法共情。
再对比刘涛，她的面部表情和肢体动作都非常明显。
一个转身，一个插兜。
嘴巴还很夸张地一张一合。
就差把“我很无奈，我很烦恼”打在字幕上了。
但这对吗？
当然不。
她演的可是一个身居高位的狠角色啊！
难道不应该更加沉稳、有不怒自威的气场吗？
光看这个画面，谁能想到她是三人中职位最高的那个呢？
而刘丹，就总能掌握这种微妙的平衡。
陶映红原本有一个幸福的小家：丈夫王兴德，常年在路上开车，是一名司机；女儿王萌萌考上了大学，青春靓丽，品学兼优。
然而，一场突如其来的车祸，让女儿香消玉殒。
作为父母，心情必然是悲痛欲绝的。
为了表现出这种心情，一般演员都会选择洒狗血。
哭天抢地。
但刘丹的表演，却是此时无声胜有声。
她走在路上，妆容粗糙。
头发也不再那么整齐。
嘴巴紧紧抿着，眼神空洞地望着前方。
眼泪顺着脸颊，无声滴落。
她没有哭天抢地，也没有大惊大恸，全程静穆，但那种悲苦，却透过屏幕，击中了每个人。
比起刘涛，这就是她的高明之处。
她极其克制，看似什么也没表演，却又把一切呈现给了观众。
悲痛到麻木。
麻木到绝望。
情绪，都在眼神里。
剧情继续。
因证据实在有限，警方最后将王萌萌的死，定为一场意外。
可伤害还在继续。
有人将王萌萌生前，为了下车抢夺方向盘的视频放上了网络。
结果，引发了一场对死者的网络暴力。
看着网络上的陌生人，用不堪的语言对死去的女儿百般辱骂，陶映红脑海中紧绷的那根弦，终于支撑不住，断了。
这时候的表演，就非常有层次了。
让我们来欣赏一下刘丹的演绎。
先前绝望麻木下的痛苦，爆发了。
她变得面目可怖。
头发更加凌乱，两只眼睛瞪得大大的，死死盯着对面的丈夫。
面部肌肉因为激动，变得凌厉异常。
为了体现人物内心的愤恨，刘丹说话都是嘶哑着嗓音，台词却依旧清晰无比：
“为什么女儿两次救命的电话，你都没有接！”
说着说着，又止不住地红了眼眶。
语气里也带上了哭腔，感觉随时都会哭出来。
可她还不哭。
她还要控诉，她还要斥责。
于是继续说着台词。
她的声音在不停颤抖。
有忍住的哭腔。
有失控的怒意。
她恨得咬牙切齿，声音里又充满悲切。
这比单纯的悲恸或者愤怒，都更为复杂，更为触动观众。
这段戏的高潮，更绝。
先前压抑的悲和恨，同时爆发。
她发出了凄厉的尖叫，整张脸变得通红。
痛苦地咬着牙。
眼睛紧闭。
完全没有表情管理，这就是一个彻底崩溃了的母亲。
然后，用一句撕心裂肺的哭诉“我们都是凶手！”，把戏剧张力最大化。
她的悲。
她的恨。
她的痛。
一览无余。
那场手刃李诗情的戏，也是同样精彩。
看见女主往外跑，陶映红面不改色，伸手扯住她的长发，把她往自己身边拉。
没有丝毫犹豫，直接动手。
两人的眼神对峙，形成鲜明对比。
无论赵今麦多么惊惧，陶映红的眼神里空空如也。
刘丹在此处的表演非常厉害。
没有杀气，只有麻木。没有愤怒，只有空洞。
就像一个没有情绪、没有人性的凶器。
也正因为这样冰冷，所以手刃女主时，才能做到毫不手软。
这种平静，才是真的疯狂。
才是真的令人窒息。
所以说，“锅姨”出圈不是没有理由的。
她是凶狠无情的杀手，亦是可怜的母亲。
比起以往很多脸谱化的坏人，她有血有肉，更有自己的悲哀。
万幸，是演员刘丹。
这样的实力派演员，理应被大家看见。
但比起“一鸣惊人”，我更愿意用“厚积薄发”来形容刘丹的演技。
她是国家话剧演员，功力深厚。
但作为一名中年女演员，她能接的戏，基本都是很边缘的配角。
比如前段时间热播的《爱很美味》。
她也在。
烫着个前卫的波浪卷。
细碎的时尚耳环。
白色镂空上衣。
这次，她是个总裁。
那么总裁要怎么演？
是单纯的面若冰霜、冷若寒蝉吗？
当然不。
她高傲，但不高冷，所以看人的眼神，都带着点打量。
她觉得对方说的不好，但没有直接说话打断。
而是先讽刺地干笑。
再一边扫视四周，和别人眼神交流，一边念着台词：
“他的意思就是，全世界的女的都见不得别人比自己好？”
一个抬手，一个抬眸，活脱脱就是生活中挑剔的甲方。
扎起头发。
戴上眼镜。
她又来到了电影《盛夏未来》。
这次，是个老师。
只见她冲着两个小年轻，苦口婆心地劝说：“人家已经告诉你，人家不喜欢你了，好聚好散啊！”
看，同样是老师，她就演出了和陶映红完全不一样的风格。
陶映红看学生，是没有太多感情的。
而这个老师每说一句话，都要抬头看一下学生，仿佛在确认他们有听，一双大眼睛也眨巴眨巴个不停。
一边说话，脑袋还点个不停。
一个呆板而慈爱的老师，就是如此。
换下老师装扮，穿上土土的花衬衫。
在电视剧《星辰大海》，她饰演女主的姑姑。
这是刘丹最拿手的底层女性形象。
她一出场，我们就知道，这绝不是个善茬。
她望向小女主的眼神里，没有爱，只有刻薄，还有不耐烦。
但下一刻，她就换了一副面孔。
刘丹是怎么变脸的？
她嘴角咧得老开，眼角的鱼尾纹也笑得皱起，整张脸都透露着高兴。
这还不够。
自儿子出现在视野里，她的眼神就一直锁定，小女主说话也只是偶尔瞥一眼。
大多数时间里，她都在忙着逗乐儿子。
你看，这人物特质就出来了——不仅不好惹，还重男轻女。
可以说，刘丹的大部分荧屏角色，都是这种小配角。
她们或出场几分钟，打打酱油。
或给主角团下难题，惹人恨得牙痒痒。
又或在某个瞬间，触动人心。
我们或许早就看过她的表演，但一转头，她又成了另一个角色。
让人没法随意定性。
因为她的演技太真实，以致于让我们产生错觉：这就是日常生活中的一个人。
而不是什么角色。
这，就是“剧抛脸”的魅力啊！
关于刘丹，网络上的信息并不多。
能够确定的，是她毕业于北京电影学院表演系，舞台剧经验丰富。
出道几十年，角色跨度很大。
年轻时，一双大眼睛水汪汪。
肤白貌美。
长长的卷发，尽显女性之魅。
到后来，年纪渐长，她演妈妈，演姑姑，演老师。
戏份不多。
存在感不高。
但演技，却是日益精湛。
舞台上。
荧屏上。
刘丹用十年磨一剑的功夫，留下了许多高光角色。
或许在大多时候，角色只是角色。
观众看过，夸过，却没能记住她的名字。
但这就是演员。
她交付的，是作品。而不是把自己当成一个作品。
不像某些明星，演技为零，天天炒作，只有人设，没有作品，却红得发紫。
但风光没多久，崩塌事件连接不断。
有的犯罪。
有的出轨。
有的对妻子做尽下作之事，却以好男人自居。
崩塌之时，没有一个网友留恋。
因为TA什么也没有留下来。
没有演技。也没有作品。只有一地鸡毛的绯闻和丑闻。
这样的人，才是内娱之耻。
只有多一点刘丹这样的演员，中国影视，才会有真正的希望。中国演员，才会得到更多的尊重。
现在，电视剧《开端》火了，爆了。
这个低调多年的宝藏演员，终于被发现。
属于演员刘丹的春天，到来了。
万幸，一切都不算太晚。